Учини себи добро
Марк Броган
8. 2. 2022.

Контакт галерија у 20:00

Изложбу ће отворити Зоран Игњатовић, академски сликар.

 

Учини себи добро…

 

На изложби су представљене слике на папиру и зиду које показују специфичност мог приступа овом медију, али и друштву. Назив изложбе наслов је једне слике. То је пример како користим слику и текст за комуникацију с посматрачем. Сам наслов преузет је из максиме Жан-Жака Русоа: „Учини себи добро а да што мање зла нанесеш другима”. Ову максиму сам, у тексту о слици, искористио као одговор на искуство рада везано за конкретан музеј који је приказан на слици. У томе је  суштина свих изложених дела, идеја поруке све амбивалентнијем времену у којем живимо. Свака слика бави се одређеним сценаријем из новијег времена и наизглед непомирљивим противречностима у њему, захваљујући којима смо доведени у стање амбивалентхости. Текстови које пишем на сликама доносе један од могућих начина размишљања о овом стању, са циљем да га, ако је то могуће, промене, а, заједно с визуелним језиком, супротстављени су свакм лаком бављењу самим делом.

У Београду живим више од петнаест година током којих сам, осим што сам се афирмисао као уметник, изградио репутацију преводиоца књига и текстова за галерије и установе културе, са српског на енглески језик. То одражава моју страст према језицима и читању. Комбинујем истраживање из свог преводилачког рада и личног, самоиницијативног истраживања са савременим и историјским сликама како бих критички осветлио наш савремени живот. У својим сликама често „цитирам“ уметничке и, генерално, историјске референце како бих показао цикличну природу многих наших друштвених преокупација и дао шири историјски и друштвени контекст за њихову интерпретацију.

Као сликару, важно ми је да унапредим улогу сликарства у контексту савремене уметности, али и као метода друштвене критике. У том смислу експериментишем са визуелним језиком својих слика и наводим приступе сликарству оних уметника који су највише помогли да се сликарство одржи као дисциплина. Стога је визуелни језик у мом сликарству често изазован и мења се тако што користим апстрактни сликарски језик који полако открива фигуративне и препознатљиве елементе теме којом се бавим у раду. Често покушавам да у својим делима прикажем релативне позиције друштвеног „аутсајдера“ и „инсајдера“. Ово је делом последица мог друштвеног порекла у радничкој класи и мог раног схватања позиције радничке класе у свету уметности и друштву у целини, посебно у британском друштву у коме сам одрастао и стекао образовање. Бити образован значило је имати привилегију друштвене мобилности која ми је тада учинила очигледним све противречности друштва у Србији, које сам исказивао у различитим формама – кроз филм, сликарство и писану реч. Удаљавање од британског друштва и прилагођавање новом, српском, створило је дистанцу са које могу јасније да сагледам социјалне противречности и да их представим много оштрије у својим радовима.

 

Mark Gerard Brogan rođen je 1967. u Londonu. Završio je 1997. godine studije umetnosti na Goldsmits koledžu, na kojem je i 2019. godine završio i master studije. Diplomirao je i ekonomiju 1990. na Univerzitetu u Mančesteru.

 

Samostalne izložbe:

 

2021. Da li mora baš verevica? Footnote Centre, Belgrade,
Obrnuti pandur protiv Dejvida Hoknija, Kulturni centar Pančeva
2020. Senovite priče, Galerija Remont
2013. Setting Sun, Treći Beograd- Istraživačka stanica za savremenu umetnosti Perpetuum Mobile
2010. The Typical Reject, Likovna galerija, Kulturni centar Beograda (2010)
2006. Gravity and Levity, Dom omladine Beograda.

Radovi mu se nalaze u Kolekciji digitalne umetnosti Deutsche Telekom AG, i InterSpace Association u Sofiji (Transitland. Video umetnost Centralne i Istočne Evrope 1989 -2009).

 

Grupne izložbe i filmski festivali:

 

2020 – Posle karantina – Novembar galerija, Beograd, Srbija
2019 – 13-to Bijenale akvarela, Galerija savremene umetnosti, Zrenjanin, Srbija
2010 – Internacionalni festival kratkog filma Vinterthur, Vinterthur, Švajcarska; Sanctioned Array, WHITE BOX, Njujork, SAD; 4th Cairo Video Festival, Medrar for Contemporary Art, Gete Institut u Kairu, Egipat; Overtime Work – Ahmet Adnan Saygun Sanat Merkezi AAS|SM, İzmir/Turska
2009 –Transitland – Video Art from Central and Eastern Europe 1989-2009, gostujuća izložba u: SPACE, Bratislava, Goete Institut u Sofiji, Bugarska i Collegium Hungaricum Berlin (CHB)u Berlinu, Nemačka; Contingent Identities, DEPO, Istanbul, Turska, Tools for Revolution or Just for Sale, Villa Romana, Firenca, Italija
2008 – Won’t Get Fooled Again, Café Gallery Projects, London, UK
2007 – Fragments of a New Era, The Offshore Film Festival, Roterdam, Holandija
Dialogues with the Art of Central Eastern Europe, Trieste Contemporanea, Venecija, Italija
CHALLENGERS! Laboratorio Occupato Morion, Venecija, Italija
AHALI: Setting a Setting, Letting a Setting Go, Spike Island, Bristol, UK